「控えめな」建築の妙: 建築家ナイアル・マクローリンの静かなる革新

ナイアル・マクローリンが2026年RIBAゴールドメダルを受賞したことは、現代建築界における「控えめさ」の重要性を再認識させる出来事となった。マクローリンのスタジオは、規模、機能、素材、美学において多様でありながらも、一貫して「意味のある」建築空間の創造を目指している。この「意図的な控えめさ」は、彼の作品全体に流れる統一された哲学であり、建築が人々のコミュニケーションや繋がりを深める手段となり得ることを示唆している。

ナイアル・マクローリンの建築的軌跡と主要プロジェクト

ナイアル・マクローリンの建築への貢献は、名誉あるRIBAゴールドメダルによって称えられた。彼のスタジオ、ナイアル・マクローリン・アーキテクツは、RIBAによって「意図的な控えめさ」を特徴とすると評される建築物を生み出している。これらのプロジェクトは、その多様性にもかかわらず、意味のある建築を創造するという共通の目標を共有している。

マグダレン・カレッジ新図書館

2022年スターリング賞を受賞したこのレンガと木材の構造物は、ケンブリッジ大学のために設計された。キャンパスの歴史的建築を参照し、タータンチェックのグリッドレイアウト、3層吹抜けのエントランスホール、2層吹抜けの読書室を備えている。内部は、クロス・ラミネート・ティンバーと赤レンガが調和し、切妻屋根と天窓で構成されている。

オークランド・タワー

オークランド城のエントランスおよび展望台として機能するこのカラマツ材の塔は、中世の要塞建築に着想を得ている。耐久性、コスト効率、中世の木造建築との視覚的な繋がりから、すべて積層接着材（GLT）で建設された。輝くような金色のバルコニーと手すりが、木材のグレーの色調と対照をなし、内部のチケットホールには文字が刻まれた壁と装飾的な天井が特徴である。

ハンプシャー・ハウス

川沿いの谷に位置するこのカントリーハウスは、フリント（玉石）で覆われた「居住可能な壁」と一体となったコンクリートのヴォリュームで構成されている。緩やかな傾斜地に合わせて設計されており、各室内空間が周囲の風景を眺められるようになっている。モノリシックな外観は、フルハイトの窓を縁取るフレンチオーク材の内壁によって和らげられている。室内空間は比較的小さく保たれており、居住者の大家族が使用しないときは、一部のエリアを閉鎖して区切ることが可能である。

スルタン・ナズリン・シャー・センター

オックスフォード大学ウスター・カレッジのために設計されたこの建物は、石のフィンとクレストリー・ウィンドウが特徴である。講堂、学生学習エリア、セミナー室、ダンススタジオを収容し、カレッジの歴史的建造物群に位置しながらも、内部には木製の梁と柱が用いられている。2018年にはスターリング賞にノミネートされた。

ジーザス・カレッジ

ナイアル・マクローリン・アーキテクツは、ジーザス・カレッジ（ケンブリッジ大学）の1970年代の建物を改修した。これは、マグダレン・カレッジの新図書館を建設するきっかけとなったコンペティションと同じプロジェクトの一部である。改修では、既存の図書館と食堂を修復し、オフィス、ソーシャルスペース、学生寮、カフェ、学生バーを増築した。内部はレンガと木材の骨格が露出するように解体され、外観は木材と石材で再被覆された。

現代建築における「控えめさ」の不朽の意義

ナイアル・マクローリンのRIBAゴールドメダル受賞と、彼の作品における「意図的な控えめさ」への注力は、現代建築における重要な対話を提起している。このアプローチは、建築的野心を、単なる記念碑性から、文脈、人間の経験、そして永続的な価値へのより深い関与へと再評価することを示唆している。

壮大さ以上の建築的価値の再定義

マグダレン・カレッジ新図書館やスルタン・ナズリン・シャー・センターのような、その思慮深い統合と素材の誠実さで評価されたプロジェクトにおけるマクローリンの成功は、重要な建築が壮大であるか、あるいはけばけばしいものでなければならないという一般的な考えに異議を唱えている。「意図的な控えめさ」を用いることは、素材、職人技、空間体験の本質的な質への集中を意味し、真の建築的価値は、建物の規模や視覚的インパクトではなく、それが居住者とその環境にどれだけ役立つかにあることを示唆している。

「控えめさ」が意味と繋がりを育む役割

「人々は建物に意味を求めている」というマクローリン自身の言葉は、建築の心理的、社会的な側面を指し示している。過度な装飾を避ける控えめなデザインは、瞑想、真の交流、そして帰属意識を育むのに適した環境を作り出すことができる。このアプローチにより、空間固有の質とそこでの活動が中心となり、人々とその構築された環境との間のより深い繋がりが促進される。それは、建築の主な役割が、単一の支配的な美学を押し付けるのではなく、人間の経験とコミュニケーションを促進することであると示唆している。

「控えめさ」は持続可能で文脈に沿ったデザインへの道

マクローリンの作品における「控えめさ」の強調は、フリントや木材といった地元産の素材の使用や、既存の文脈に敏感に反応するデザインに明らかであり、持続可能で文脈を考慮した建築へのより広範な傾向と一致している。控えめなアプローチは、しばしば資源のより抑制された使用、周囲の環境へのより大きな感受性、そして上品に時を重ねるデザインにつながる。これは、「意図的な控えめさ」が限界ではなく、むしろより責任ある、永続的で、そして究極的には、より意味のある建築につながる戦略的な選択であることを示唆している。