静寂と共鳴で世界を包む：ヴェネツィア・ビエンナーレ2026「In Minor Keys」が示す芸術の新たな地平

2026年5月9日から11月22日まで開催される第61回ヴェネツィア・ビエンナーレ国際美術展は、「In Minor Keys（イン・マイナー・キーズ）」というテーマのもと、華やかさや力強さよりも、静けさ、親密さ、そして詩的な持続性に焦点を当てた芸術の探求を提示します。この記念すべき回は、2025年5月10日に急逝したキュレーター、コウヨウ・コウフ氏のビジョンを継承し、彼女の遺志を尊重する形で実現されます。遺族の全面的な支援のもと、コウフ氏が構想し定義したプロジェクトが忠実に遂行されることで、彼女のアイデアと、最期まで追求した仕事が広く伝達されることが保証されています。本展は、芸術がケア、傾聴、そして感覚的な調律のための空間であるという考え方を提示し、アーティストたちが断片、囁き、そして儚いジェスチャーを通じて、共にいるための代替的な方法を想像する場となります。展示は、ビエンナーレの主要会場であるジャルディーニとアルセナーレを中心に展開されつつ、ヴェネツィア市内の様々な場所に広がり、日常的なルート、閾値、そして迂回路と連動していきます。

コウヨウ・コウフ氏が2026年ビエンナーレのために選んだ「In Minor Keys」というテーマは、音楽の構成法から着想を得て、壮大さよりも雰囲気を、組織化されたものよりも即興を、支配的なものよりも親密さを重視します。コウフ氏は、この展覧会を「芸術の多声的な集合体」として構想し、音量ではなく共鳴にチューニングされたビエンナーレを目指しました。彼女は、この展覧会を「オアシス」の群島、すなわち庭園、中庭、避難所、そして感情的な小世界として描き、アーティストたちが激動の時代において、より低い周波数――感情的、社会的、政治的な――で活動することで、現代の喧騒に対抗する場を意図していました。ジャズ、カリブ海の詩学、そしてクレオール・ガーデンの比喩から引き合いに出しながら、ビエンナーレは芸術的実践を、脆さが強さとなり、遅さが抵抗となり、そして美しさが不可欠な集合的な力として持続する空間として再構築します。本展の制作は、コウフ氏が選定し、プロジェクトに深く関与した専門家チームによって進められます。招待アーティストのリスト、展示デザイン、グラフィックアイデンティティ、参加国などの詳細は、2026年2月25日にヴェネツィアで行われる伝統的な発表会で共有される予定です。

各国のパビリオンが奏でる多様な「イン・マイナー・キーズ」

静寂への誘い：ナショナル・パビリオンの静かなる主張

ジャルディーニ、アルセナーレ、そしてヴェネツィアの都市景観に織り込まれた様々な会場に点在するナショナル・パビリオンは、今回も多様な声が集まる星座を形成します。61回展では、これらの展示は「In Minor Keys」という共通の概念的視野のもとで展開され、アーティストと国家がより静かで注意深い表現様式で活動することを促します。多くのパビリオンは、壮大な物語を主張するのではなく、親密さ、脆弱性、そして感覚的な傾聴に目を向け、繊細なジェスチャー、周縁的な歴史、そして脆い抵抗の形態が、集合的な未来を想像するための新しい方法をどのように提供できるかを追求します。各国が独自の文化的、政治的、物質的な条件を表現する一方で、パビリオンはより広範な多声音の中のミクロコスモスとして機能し、記憶、アイデンティティ、生態学、精神性、そして社会的な絆が、詩的、感情的、そしてしばしば実験的な言語を通して再考される空間となります。これらのパビリオンは、マイナー・トーンの共有されたスコアを構成します。

世界を映す鏡：各国の芸術的表現

アルバニアは、ゲンティ・コリーニによる「A Place in the Sun」と題されたプロジェクトで、記憶、神話、イデオロギーを融合させ、集団的記憶がアイデンティティと空間認識をどのように形成するかを探求します。アルゼンチンでは、マティアス・ドゥヴィルによるサイトスペシフィックなインスタレーション「Monitor Yin Yang」が、塩と木炭という不安定な素材を用いた巨大なドローイングで、来場者の移動と共に変化し劣化する様相を示します。アルメニアの現代アーティスト、ザディク・ザディキアンは、「Ode to Lord Byron」で、歴史、文学的記憶、文化伝達に根ざしつつ、現代の視覚言語で詩的なジェスチャーを展開します。オーストラリアのカレド・サブサビは、現代の亀裂や固定化されたイデオロギーに対応し、芸術を対話、交流、そして共有された省察の場として位置づける新しいプロジェクトを発表します。オーストリアのフロレンティーナ・ホルジンガーは、パフォーマンス、音楽、スタントコーディネーターとのコラボレーションを通じて、水、フェミニストの身体性、そして具現化されたリスクに関する研究を、劇場やパフォーマンスが衝突するハイブリッドな空間的・演劇的環境へと拡張する「Seaworld Venice」を発表します。

静寂の中の力強さ：芸術が示す未来への示唆

考察：過剰な情報時代における芸術の役割

「In Minor Keys」というテーマは、現代社会が直面する過剰な情報、絶え間ない刺激、そしてスペクタクルの文化に対する、意図的な静寂と内省への回帰を促しています。キュレーター、コウヨウ・コウフ氏が提唱した、音楽の調和や詩的な深さに根差したアプローチは、芸術が社会的な問題に対する単なる反応ではなく、それらを乗り越え、新たな視点や関係性を築くための触媒となりうることを示唆しています。

継承されるビジョンと内省の価値

キュレーターの逝去という悲劇を乗り越え、そのビジョンを実現しようとするビエンナーレの姿勢は、芸術における継続性と継承の重要性を浮き彫りにします。また、世界が直面する複雑な課題に対し、芸術がどのように静かに、しかし力強く、対話と共感を促すことができるかという現代的な文脈にも合致しています。「In Minor Keys」は、派手さや議論を呼ぶような作品だけでなく、より繊細で内省的な表現形式にも価値があることを再認識させます。これにより、アーティストは、より個人的で深い探求に集中することができ、観客は、内面的な経験や感覚的な受容を深める機会を得るでしょう。これは、現代アートの受容のあり方や、作品との関わり方にも変化をもたらす可能性があります。

未来への展望：静寂と共鳴がもたらす新たな価値

このテーマは、今後、芸術界において「静寂」「内省」「共感」といった要素がより重視される流れを生み出すかもしれません。また、テクノロジーがますます進化する中で、人間的な感覚や、直接的な体験、そして物理的な存在感の価値が再評価されるきっかけとなる可能性も秘めています。芸術が、単なる視覚的な消費の対象ではなく、深い精神的・感情的な経験を提供する媒体として、その役割を再定義していくことが期待されます。