NYデザイナーJakarie Whitaker、ファッション業界の「病」に反逆の狼煙を上げる

2026年が始まって間もないですが、早くも今年の重苦しさを感じずにはいられません。ソーシャルメディアを少しスクロールするだけで、現状に対する憂鬱な気分になる理由は尽きません。特にアメリカでは、そのような状況下で、私たちはこれらすべてをどう処理すればよいのでしょうか。デザイナーのJakarie Whitakerにとって、その答えは創造することにありました。

ファッションの抵抗：Hikari no Yamiの挑戦

Whitakerは、ニューヨークと東京を拠点とする新進気鋭のファッションレーベルHikari no Yamiの創設者です。わずか25歳にして、Whitakeは4度のVirgil Abloh奨学生、CFDA奨学生、Fashion Trust USファイナリストに選ばれています。彼のブランドは、日本独自のデザイン哲学とアフリカ系アメリカ人の遺産を融合させたものと評されています。

Chapter 10: Shiki – 抑圧システムへの反抗

最新コレクション「Chapter 10: Shiki」は、1998年に発表された大野富士雄の小説であり、後にアニメ化された同名のシリーズに由来しています。このコレクションは、「生き残ることが反乱となる瞬間」に立ち向かうものとされています。日本のデザインとアメリカのストリートウェアからインスピレーションを得たシルエットで、Whitakeの最新作は、彼がリリースされた複雑な世界を理解しようと試みています。「アイデンティティ、混沌、そしてシステムへの抵抗」の哲学的かつ美的解剖であるShikiは、ファッション業界とアメリカの政治状況の両方に切り込み、どちらにも容赦はありません。

Vampireメタファー：業界の搾取と個性の喪失

Whitakeは、最新コレクションのインスピレーションについて、タイトルである「Shiki」が吸血鬼のコンセプトに基づいていることを明かします。彼は、この吸血鬼のアイデアを、現在のファッション業界が新進気鋭のデザイナーの創造性を吸い取り、コレクションごとに私たちを枯渇させる様子になぞらえています。また、誰が正しく、誰が間違っているかという期待値の概念とも関連付けています。伝統的なHikariコレクションは、自身の運命を決定するという哲学を体現しており、それが最初のルックの一つとして赤い糸が組み込まれている理由です。運命、宿命、そして欲望。さらに、前シーズンのChapter 8のパンクロックの美学も取り入れています。パンクロック運動は、ファッションを脱構築し、今日のファッションが保守的で、静かな贅沢の退屈さに向かっていると彼は考えています。Whitakeは、ハンドメイドのアップサイクリングと脱構築の、本物のタッチを現代に取り戻したいと考えています。

ファッション業界の「病」とその処方箋

Whitakeは、このコレクションを「システム的な疫病」に立ち向かうものと表現しており、これは大統領、そしてファッション業界全体における期待値という「政治的疫病」を指しています。彼は、このコレクションが「疫病」の治療薬であるとは考えていませんが、ファッションシステム全体と共存するために、特定の型にはめ込まれる必要があるという考え方に光を当てる必要があると主張しています。

「Shiki」に込められた色彩と哲学

通常、Hikariのコレクションは白黒、時にはグレー、わずかにタンの色合いで構成されています。白黒は二元性を表し、「Hikari No Yami」は日本語で「光と闇」を意味します。Whitakeは常に哲学的意図からその領域を維持しています。しかし、最新コレクションでは、燃えるようなスカーレットレッドを採用しています。その理由の一つは、「赤い運命の糸」の側面を強調することです。手編みの赤いピースには、自然に赤く染められた糸が使用されており、浸した際に血のように感じられ、吸血鬼への言及となっています。赤は情熱、大胆さ、意思決定を象徴しています。彼は、この赤を自然な方法で取り入れたいと考え、既製の赤い服や工場で生産された赤いピースではなく、自然な方法で追加することを選びました。ドレスシャツには首元に吸血鬼の噛み跡を思わせるアクリル絵の具が施され、パーカには手作業でペイントが施され、赤の有機的な質感が感じられます。